Der Albtraum hinter dem schwulsten Horrorfilm aller Zeiten

Ich brauche dich, Jesse, Freddy Krueger knurrt. Wir haben hier besondere Arbeit zu erledigen, du und ich, sagt er und streicht dem Teenager zärtlich die Haare aus den Augen. Du hast den Körper. Ich habe das Gehirn.



A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge war weit vom Original entfernt. 1985 veröffentlicht, nur ein Jahr nach dem ersten Film, wurde der Film ersetzt letztes Mädchen Nancy Thompson (Heather Langenkamp) mit einem männlichen Hauptdarsteller Jesse Walsh, gespielt von Mark Patton. Robert Englunds Freddy Krueger war weitgehend gleich, aber die Dynamik zwischen Räuber und Beute hatte sich verschoben. Freddy und Jesse waren intim – sie schienen ein Geheimnis zu teilen – und der Subtext dieser Beziehung ergab Freddys Rache eine homoerotische Unterströmung, die es schließlich zu einem Kultklassiker machte.

Mit freundlicher Genehmigung von End Times Production

Mark Patton



Diese erste Begegnung zwischen Jesse und Freddy ist voller sexueller Spannungen – und laut Patton ist das, was auf dem Bildschirm landete, tatsächlich eine abgeschwächte Version dessen, was die Szene fast war. [Robert] fragte, ob er mir die Klinge in den Mund stecken könnte, erinnerte sich Patton an BuzzFeed News aus einem ruhigen mexikanischen Restaurant in der Nähe der Autobahn in San Diego. Es war sein Maskenbildner Danny Marc, der es auf sich nahm, dem jungen Schauspieler zu helfen, sein Image zu schützen. Danny packte mich und sagte: ‚Auf keinen Fall. Tu es nicht. Tu es nicht.“ Und so drehte ich mich zu Robert um und sagte: „Damit fühle ich mich wirklich nicht wohl“ und er sagte: „Okay.“ Also hat er nur um die Lippen herum gearbeitet, anstatt rein und raus zu gehen . Wenn es rein und raus gegangen wäre, wäre es wirklich nicht gut gewesen.

So sehr Englund sich auch zurückhielt, der Schaden wurde angerichtet: Diese Szene trägt dazu bei, den unauslöschlichen Eindruck von Freddys Rache als der schwulste Slasher-Film aller Zeiten. Und nur von da an ging es weiter. Jesses Kampf um seine sexuelle Identität ist direkt mit Freddys Versuch verbunden, seinen Körper zu übernehmen. (Er ist in mir und will mich wieder mitnehmen! Jesse weint.) Jesse flieht vor einer Knutscherei mit seiner heterosexuellen Liebespartnerin Lisa (Kim Myers) und landet im Schlafzimmer seines gutaussehenden Freundes Grady (Robert Rusler) – direkt auf oben von ihm. Etwas versucht in meinen Körper einzudringen, beklagt Jesse. Worauf antwortet Grady: Und du willst mit mir schlafen? Und in der Todesszene für Coach Schneider (Marshall Bell) – dem Jesse mitten in der Nacht in einer Lederbar begegnet – wird der sadistische Sportlehrer nackt in der Dusche aufgehangen, sein nackter Arsch wird von einem Handtuch mit einem Verstand ausgepeitscht seine eigene, bevor er von Krueger zu Tode geschlitzt wird.

Obwohl der Film ein relativer finanzieller Erfolg war und die Albtraum in der Elm Street Franchise zusammen, es wurde von Kritikern und Genre-Fans verspottet. Drehbuchautor David Chaskin weigerte sich jahrelang, absichtliche Subtexte in seinem Drehbuch anzuerkennen – eine Position, die er seitdem umgekehrt hat – und Regisseur Jack Sholder behauptete, die Schwulenhaftigkeit des Films während der Dreharbeiten nicht bemerkt zu haben. Aufpassen Freddys Rache Jetzt ist es schwer zu verstehen, dass es jemals eine Debatte über den Subtext des Films gegeben hat, der in den offenkundig homoerotischen Szenen zu einfachem Text wird. Ich liebe es, wenn [Chaskin] das Wort „Subtext“ verwendet, bemerkte Patton. Hast du in der High School tatsächlich einen Englischkurs für Erstsemester besucht? Dies ist kein Subtext.



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Da der Drehbuchautor und Regisseur nicht bereit war, die Verantwortung zu übernehmen, begannen sich die Fans auf Pattons Leistung als Jesse zu fixieren, die traditionell weiblicher ist als der Standard-Slasher-Film-Bruder. Seine sexuelle Zweideutigkeit machte ihn zur perfekten Wahl für Jesse, aber es gab den homophoben Kritikern von Freddys Rache etwas, an das man sich klammern kann. Und obwohl Patton seinen Status als Scream Queen angenommen hat – er war gerade von Autogrammen und Podiumsauftritten auf der San Diego Comic-Con an diesem Julinachmittag gekommen – bleibt er von dem Bedürfnis getrieben, den Rekord über den Film, der ihn verfolgt hat, richtigzustellen die letzten 30 Jahre.

Für Patton, dessen einzige große Filmrolle, bevor er Jesse spielte, als schwuler Teenager war, entpuppte sich später als Transfrau (gespielt von Karen Black) in Komm zurück zu den Fünf und Groschen, Jimmy Dean, Jimmy Dean , die anhaltende Kritik an Freddys Rache war eine ganz eigene Art von Albtraum: Seine sexuelle Identität wurde geschädigt, weil er den Film ruiniert hatte – und damit seine Karriere. Wie der Schauspieler erzählt, wurde er als schwul eingestuft, lange bevor es möglich war, ein herausragender Hauptdarsteller zu sein. Zur gleichen Zeit, selbst als die AIDS-Krise die Schwulengemeinschaft dezimierte, war Patton gezwungen, im Schrank zu bleiben, eingeschränkt durch ein Geschäft, das er schließlich zurückließ.

Mit der Entstigmatisierung der queeren Repräsentation in den letzten 30 Jahren hat sich die Wahrnehmung von Freddys Rache hat sich verschoben: Die stark codierte Queerness, die einst ein Zeichen dagegen war, ist zu einem charmant datierten Relikt einer anderen Zeit und einem Verkaufsargument für Kultkenner geworden. Auch Pattons Beziehung zum Film und seiner Fangemeinde hat sich verändert. Aber während er sich bemüht, vorwärts zu kommen, versucht er, seine Wertschätzung für das verspätete Fandom des Films mit dem Schmerz auszubalancieren, den er immer noch über das empfindet, was er für einen drei Jahrzehnte alten Verrat hält.



Ein Albtraum in der Elm Street 2 schnitt an den Kinokassen gut ab und erzielte ein Bruttoinlandsprodukt von fast 30 Millionen US-Dollar (etwa 68 Millionen US-Dollar, inflationsbereinigt). Erste Kritiken, obwohl größtenteils negativ, wiesen nicht auf die homoerotische Neigung des Films hin, obwohl Vielfalt nannte Pattons Jesse seltsam genug, um eine Außenseiter-Präsenz darzustellen, eine Beschreibung, die sicherlich Queerness bedeutet.

Es gibt einige Debatten darüber, wo der schwule Subtext des Films zum ersten Mal direkt erwähnt wurde. Patton und Sholder zitieren die Dorfstimme , während Chaskin glaubt, dass es tatsächlich die schwule Publikation war Der Anwalt . Der fragliche Artikel heißt Freddys Rache , nach Sholders Erinnerung, der schwulste Horrorfilm aller Zeiten.

Sholder erinnert sich, dass er von dem Stück amüsiert war, das ihm von Sara Risher, der damaligen Produktionsleiterin bei New Line Cinema, vorgelesen wurde. Chaskin seinerseits schwieg absichtlich.



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Ich habe Unwissenheit vorgetäuscht, schrieb er in einer E-Mail an BuzzFeed News. Mein Film wurde geoutet und ich wusste nicht, was ich davon hielt.

Die Wahrheit darüber, wo der Artikel veröffentlicht wurde, ist weitgehend unbedeutend, aber die Verwirrung spricht für ein wiederkehrendes Thema der Uneinigkeit in der Geschichte von Freddys Rache , mit Patton auf der einen Seite und Sholder und Chaskin auf der anderen. Obwohl es keinen Zweifel an der bedrückenden Homophobie des Hollywoods der 1980er Jahre gibt, sind die spezifischen Umstände des Films oft eine Frage von 'er sagte, er sagte'.

Da stellt sich zum Beispiel die Frage, ob das Studio konzertierte Anstrengungen unternommen hat, um nach der Veröffentlichung des Artikels niemanden davon abzuhalten, den queeren Subtext zu kommentieren. Chaskin sagte, er wisse es nicht, obwohl er bemerkte, dass er von ein paar [New Line]-Managern befragt wurde, die von der Kritik wirklich ziemlich überrascht waren und greifbar besorgt waren, wie sich dies auf die Kinokassen auswirken könnte.

Im Gegensatz dazu besteht Patton darauf, dass Chaskin, anstatt nur zu schweigen, immer wieder Pattons zu schwuler Auftritt und nicht das Drehbuch für die queere Interpretation des Films verantwortlich machte. In seiner E-Mail behauptete Chaskin, dass er zwar mit Pattons Wahrnehmung sympathisiert, es aber einfach nicht so ist, wie er sich an Dinge erinnert.

'[Chaskin] hat mich wirklich 30 Jahre lang systematisch fag-basht, und es hat wehgetan.'

Ich erinnere mich an kein Interview, in dem ich die Worte „zu schwul“ verwendet hätte, aber wenn ich so etwas angedeutet und/oder etwas gesagt habe, um Mark Kummer zu machen, entschuldige ich mich auf jeden Fall, schrieb er. Es war nicht meine Absicht.

Inmitten des Hin und Her ist eines klar: Der queere Subtext von Freddys Rache wurde zum bemerkenswertesten Merkmal des Films. Bewusst oder nicht, Pattons Verbindung mit dem, was als schwulster Horrorfilm aller Zeiten bekannt wurde – während ihm gesagt wurde, er solle seine Sexualität geheim halten – hinterließ bleibende Narben. Seine Erfahrung mit Ein Albtraum in der Elm Street 2 hat seine Wahrnehmung von Hollywood unauslöschlich verdorben. Letztendlich war es so viel einfacher, das Geschäft hinter sich zu lassen.

Ich möchte nie unfreundlich zu irgendjemandem sein, aber die Wahrheit ist, [Chaskin] hat mich wirklich 30 Jahre lang systematisch mit der Schwule verprügelt, und es hat wehgetan. Er hat mich sabotiert. Und deshalb habe ich aufgehört, sagte Patton. Niemand hat jemals mein Selbstvertrauen beeinflusst – die Jungs, die mit Steinen auf mich geworfen haben, niemand – aber dieser Mann hat es getan.

Ich bin ein Buchhalterlied


Patton wurde gequält von seinen Mitschülern von klein auf. Aufgewachsen in Kansas City in den 1960er Jahren, fiel er auf und merkte bald, dass er schwul war. So wie er sich erinnert, musste er nie wirklich raus, weil er nie eine Chance hatte, drin zu bleiben. Jeder bemerkte seinen Unterschied, obwohl er nicht offen darüber sprach. Patton wurde gnadenlos gehänselt – seine Klassenkameraden warfen regelmäßig mit Schwuchteln herum.

Ich dachte mir, wenn sie das über mich sehen könnten, dann müssen all die anderen Dinge, die sie über mich sagten, auch wahr gewesen sein, sagte er.

Patton fand Ruhe in der Theaterabteilung seiner High School unter der Leitung von Schauspiellehrer Mildred Fulton, den er die Person nennt, die mein Leben verändert hat. Fulton erkannte Pattons einzigartiges Talent – ​​und seine Unfähigkeit, sich in seine kleinstädtische Umgebung einzufügen – und interessierte sich besonders für Patton. In seinem letzten Jahr, während Patton sich Colleges ansah, zog Fulton ihn beiseite und machte ihm einen radikalen Vorschlag, ein Schritt, von dem er glaubt, dass er sie gefeuert hätte.

Sie gab mir zwei Kopien von Nach Einbruch der Dunkelheit , das war ein schwules Theatermagazin aus New York, erinnerte er sich. Sie sagte: 'Ich denke, du solltest in ein Flugzeug steigen und nach New York gehen und Schauspieler werden, weil du jetzt alles hast, was du dafür brauchst.'

Patton fand auch unwahrscheinliche Unterstützung von einer anderen Quelle: seinem Vater. Pattons Vater, ein Lastwagenfahrer und Master Sergeant im Marine Corps, war, wie er sich erinnerte, ein harter Mann. Aber obwohl ihre Beziehung nicht perfekt war, beschützte er seinen Sohn vehement. Er unterstützte auch Pattons Interessen und ließ ihn seine eigenen Weihnachtsgeschenke aussuchen, nachdem er ein Jahr lang von Armeekleidung und Fußbällen enttäuscht war.

[Mein Vater] sagte mir, ich solle mich mit mir anfreunden, sagte Patton. Er drehte mich zu einem Spiegel und sagte: ‚Sei immer auf seiner Seite. Wenn du auf der Seite von jemandem sein musst, sei auf seiner Seite.“

Dieser Rat, gepaart mit Fultons Empfehlung, inspirierte Patton direkt dazu, seine Heimatstadt hinter sich zu lassen und sich der Schauspielerei in der Großstadt zu widmen, sobald er mit 18 seinen Highschool-Abschluss machte.

'Alles, was dort, wo ich herkam, negativ war, wurde plötzlich positiv.'

Ich habe gelernt, auf meiner eigenen Seite zu stehen, sagte Patton. Das habe ich in Kansas City entschieden. Ich dachte, Da stimmt was nicht Sie , bei mir stimmt nichts. Wenn ich hier rauskomme , Mir wird es gut gehen.

New York war eine wichtige Anpassung von Kansas City und dem Leben, an das Patton gewöhnt war. Als er ankam, konnte er nirgendwo hin, also folgte er einer Flugbegleiterin zur Grand Central Station. Trotz der überwältigenden Natur Manhattans – und der Tatsache, dass er mit nur 137 Dollar richtungslos war – verliebte sich Patton sofort.

Ich war unwissend, und ich glaube, meine Unwissenheit hat mir sehr gut gedient, sagte er. Ich war wirklich nicht schlau genug, um Angst zu haben.

Patton fand aus zwei Gründen schnell Arbeit in New York: Erstens hatte er einen Vorteil, wenn es um Werbespots ging, weil er überzeugend jünger spielen konnte, aber keinen Tutor am Set brauchte; und zweitens nahm er jeden Job an, den er bekommen konnte, egal ob glamourös oder sogar auf dem Bildschirm. Wenn es ein Kabel trug, würde ich dieses Kabel tragen, weil ich wusste, dass es mir am Ende helfen würde, sagte er.

Abgesehen von der Arbeit war das Leben in der Großstadt für Patton auf persönlicher Ebene transformativ. Die Teile seiner selbst, die er in Kansas City zu unterdrücken gedrängt hatte – seine intrinsische Eigenartigkeit – wurden plötzlich umarmt.

Ich hatte die Erfahrung gemacht, den ersten entspannten Atemzug zu atmen, den ich je hatte, als ich in New York ankam, dachte er. Alles, was an meiner Herkunft negativ war, wurde plötzlich positiv: die Art, wie ich redete, wie mein Hintern aussah, wie ich ging. [Mir wurde klar], dass es Leute gibt, die Leute wie mich schätzen. Ich fühlte mich sicher, als würde mich niemand verprügeln.

Dieses Gefühl der Sicherheit war leider nur von kurzer Dauer. Je erfolgreicher Patton wurde, desto mehr erfuhr er, dass seine sexuelle Identität immer noch als Hindernis wahrgenommen wurde. Es war immer ein schmaler Grat gewesen: Während man sich im New York der 1970er Jahre nicht verstecken musste, in Schwulenbars zu gehen, ging man nicht zu einem Vorsprechen und sprach mit dem Casting-Direktor über das Schwulsein, sagte er.

Als Patton 1982 sein Broadway-Debüt gab Komm zurück zu den Fünf und Groschen, Jimmy Dean, Jimmy Dean – den gleichen queeren Charakter zu spielen, den er später in diesem Jahr in der Filmadaption spielen würde – Der Anwalt bat um ein Interview mit ihm. Patton wurde von seinem Manager angewiesen, es abzulehnen.

Ich habe von meinem Manager den Vortrag über die Art von Kleidung bekommen, die ich tragen sollte und dass ich ein Mädchen zur Eröffnungsnacht mitnehmen musste, sagte er. Dann habe ich gelernt, wie das Spiel beginnt.

'Schwul zu sein war definitiv negativ und ein definitiver Dealbreaker.'

Die Dinge wurden in den 80er Jahren nur noch schlimmer, als Patton anfing, nach Kalifornien zu reisen, um eine Film- und Fernsehkarriere zu beginnen. Er wollte ein Filmstar werden, also war Los Angeles der richtige Ort. Aber die Realität des Schranks dort machte es zu 90 Grad erschreckend, sagte er.

Es ist ein bösartiges, halsabschneiderisches Spiel, sagte Patton. Zu dieser Zeit war Schwulsein definitiv negativ und ein definitiver Dealbreaker. Es war eine Karte, die die Leute auf Sie spielen konnten, und sie spielten sie aus.

In diesem Umfeld schwächender Repression gewann Patton die Rolle von Jesse in Ein Albtraum in der Elm Street 2 . Während er erkannte, dass die Figur auf der Seite als queer gelesen wurde, wusste er auch, dass dies die Fortsetzung eines erfolgreichen Horrorfilms war. Jesse war die Hauptrolle in einem Mainstream-Film, ein Auftritt, von dem Patton erkannte, dass er ein wichtiger Moment in seiner Karriere sein könnte.

Es war die Art von Film, die dich in Johnny Depp verwandeln könnte, sagte Patton über den Schauspieler, der sein Filmdebüt als Nancys Freund Glen gab Ein Albtraum in der Elm Street . Ich lebte in Los Angeles und lebte diesen Traum. Ich war auf dieser Strecke. Ich konnte sehen, wie es bei mir geschah.



Welche thematische Resonanz auch immer Patton griff auf, als er das Drehbuch zum ersten Mal las, nichts konnte ihn auf was vorbereiten Freddys Rache wurden. Er sagte, dass er während der Arbeit an dem Film Änderungen am Drehbuch und an der Gesamtrichtung des Films beobachtet habe – Änderungen, von denen er glaubte, dass sie die Seltsamkeit des Films unterstrichen.

Es wurde einfach nicht zu leugnen, sagte Patton. Ich meine, wenn du dir Tageszeitungen ansiehst und ich im Bett liege und eine Pietà bin und die Kerzen tropfen und sie sich biegen wie Phallusse und weißes Wachs tropft überall... Es ist, als wäre ich das Zentrum von a – wie nennt man es? – ein Bukkake. Als wäre ich ein Bukkake-Video.

Das war nicht nur unsubtil; es war dir völlig ins Gesicht geschrieben. Es war Lager . Und angesichts dessen, was Patton im Namen der Filmemacher als Absicht sieht, empfand er den Köder und den Schalter als einen Stich in den Rücken. Das war der ultimative Verrat, sagte Patton. Die Grube wurde immer tiefer und tiefer. Und immer schwuler.

Obwohl Patton den Ehrgeiz hatte, ein berufstätiger Schauspieler zu sein, wusste er, dass die Realität von Hollywood im Jahr 1985 komplizierter war. Der Schwuler Freddys Rache bekam, desto mehr Angst fühlte er. Ich habe mir Sorgen gemacht, dass meine Karriere zerstört wird, sagte er.

Chaskin bestritt, dass die während der Produktion vorgenommenen Änderungen etwas mit dem schwulen Inhalt zu tun hatten. Ich habe während der gesamten Produktion bei New Line gearbeitet und war daher für alle Überarbeitungen und Überarbeitungen auf Abruf, erklärte der Drehbuchautor in seiner E-Mail. Ich wusste von jedem Seitenwechsel und habe noch nie von solchen Vorschlägen gehört.



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Aber Chaskin fuhr fort, dass in Bezug auf die schwulen Themen nur sehr wenige Leute in der Produktion „es verstanden“ haben als solche zu akzeptieren – waren nicht direkt beabsichtigt. Patton räumt ein, dass die meisten Leute, die an dem Film beteiligt waren, wirklich nicht wussten, was vor sich ging. (Sie waren nur dumme Heteros, die keine Ahnung hatten, sagte er.)

Sholder erkennt nun seinerseits den Subtext an, obwohl er sagte, dass er, wie der Rest des Kreativteams, zu diesem Zeitpunkt nichts damit zu tun hatte. In einem Telefoninterview mit BuzzFeed News schrieb er seine Unfähigkeit, diese Themen aufzugreifen, dem engen Produktionsplan zu und der Tatsache, dass seine Aufmerksamkeit auf die fünf einzelnen Seiten mit Spezialeffekten gerichtet war, von denen ich ungefähr drei wusste, wie man das macht.

Ich meine, eindeutig [es gibt] die schwule S&M-Bar und das Arschpeitschen und all das andere Zeug, und einige der Zeilen, die die Leute aufgegriffen haben, wie 'Er ist in mir', sagte Sholder. Ich bin damit ehrlich gesagt nie auf diese Ebene des Subtextes gekommen.

Produzent und New Line Cinema-Gründer Robert Shaye, der im Film als ledergekleideter Barkeeper in der erwähnten S&M-Bar einen Cameo-Auftritt hat, sieht den Subtext immer noch nicht. Nein, das tue ich nicht, und ich schaue es mir im Nachhinein nicht oft an, sagte er BuzzFeed News am Telefon.



Das ist alles nett im Nachhinein, aber es kann sein, dass Mark zu diesem Zeitpunkt ein verschlossener Schwuler war oder zumindest was das Filmgeschäft anging, dass dies ein Teil dessen war, was dort durchkam, schlug Sholder vor, warum? Freddys Rache als queer lesen. Es kam mir nicht einmal in den Sinn, dass er schwul war – obwohl er in den Knutschszenen nicht so toll war, also hätte ich es aufgreifen sollen.

Sholder sagte, er fühle sich von Pattons Verletzlichkeit angezogen und eingekreist, aber er wisse bis kurz vor Produktionsbeginn nichts über Pattons Sexualität Freddys Rache. Auf die direkte Frage, ob er glaubt, dass die Besetzung von Patton zum schwulen Subtext des Films beigetragen hat, schrieb Chaskin: Natürlich. Aber nicht, weil er schwul ist!

Mark ist ein talentierter Schauspieler, der sein Handwerk zu verstehen scheint. Seine Interpretationen von Jesse waren Entscheidungen, die er traf (ich nehme an, in Absprache mit Jack; ich war nicht für Proben da), erläuterte er. Ich muss glauben, dass er es „verstanden“ hat und sich so entschieden hat, es zu spielen.

'Er hat sich zum Helden gemacht, was er die ganze Zeit getan hat.'

Jetzt, da sich das Blatt in Richtung einer weit verbreiteten Akzeptanz der Schwulenrepräsentation gewendet hat, ist Chaskin offen über die queeren Untertöne, die er absichtlich in sein Drehbuch geschrieben hat. Soweit seine Motivation zum Queering Ein Albtraum in der Elm Street , sagte er, er reagiere auf das soziale und politische Klima für Schwule in den 1980er Jahren. Ohne die Probleme der Homophobie und der AIDS-Epidemie direkt anzusprechen, wollte er die Schwulenpanik, die die Nation erfasste, erforschen und darauf reagieren.

Homophobie schoss in die Höhe und ich begann über unser Kernpublikum nachzudenken – heranwachsende Jungen – und wie all dieses Zeug in einem Alter in ihre Psyche sickern könnte, in dem wütende Hormone oft Träume und Triebe erzeugen, die sie (wenn auch nur unbewusst) dazu bringen, zu beginnen ihre eigene Sexualität in Frage stellen, schrieb Chaskin. Mein Gedanke war, dass das Anzapfen dieser Angst dem Horror eine zusätzliche Schärfe verleihen würde.

Nur Chaskin kann wissen, was ihm durch den Kopf ging, als er schrieb Freddys Rache , aber Patton kauft die Version der Ereignisse des Drehbuchautors nicht. Nachdem Chaskin mit Pattons Behauptungen konfrontiert wurde, wandte er sich auch direkt an Patton, um diese wahrgenommenen Kränkungen wiedergutzumachen. In einer Folge-E-Mail an BuzzFeed News sagte Patton, David habe sich bei mir ganz allgemein dafür entschuldigt, dass er mich in der Presse und im Film beleidigt hat, kann sich aber nicht erinnern, jemals gesagt zu haben, dass ich zu schwul sei.

Ich weise ihn darauf hin, dass er 30 Jahre lang über den Film gelogen hat, fuhr Patton in seiner E-Mail fort und jedes Mal, wenn er nach einem Kommentar zu Negativität gefragt wurde, erwähnte er in irgendeiner Weise meine Sexualität.



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Leider scheinen viele dieser Artikel mit der Zeit verloren gegangen zu sein, und Patton behält die Materialien, die er hat, für die Verwendung in der Dokumentation, die er über seine Erfahrungen produziert, bei sich. Scream, Queen: Mein Albtraum in der Elm Street , die noch in diesem Jahr erscheinen soll. Vielleicht, weil er sich mit widersprüchlichen Berichten über seine Geschichte auseinandergesetzt hat, ist Patton entschlossener denn je, seine Geschichte zu seinen eigenen Bedingungen zu erzählen. Aufgrund seiner dokumentarischen Recherchen, die er nicht weitergeben wollte, glaubt Patton, dass sich Chaskin zum Zeitpunkt der Veröffentlichung von in Interviews wiederholt widersprochen hat Freddys Rache . Als er in eine Ecke gedrängt wurde, weil es ein schwuler Film sei, wollte er seine schwulen Freunde befreien, sagte Patton. Er hat sich zum Helden gemacht, was er die ganze Zeit getan hat.

Sholder, der beide Seiten inzwischen viele Male gehört hat, behauptet, dass er zwar mitfühlend gegenüber Pattons Standpunkt ist, aber glaubt, dass es an der Zeit ist, weiterzumachen.

Mark hat diese ganze Art von Verschwörungstheorie über David und dass er eine Sache gesagt hat und dann seine Meinung geändert hat, sagte Sholder. Es bedeutet mir nicht viel, außer insofern, als ich Mark mag und ich sympathisiere mit dem, was er durchgemacht hat und was er mit seinem Leben gemacht hat, und so verstehe ich irgendwie, woher das alles kommt. Aber ich hatte gehofft, er könnte es endlich loslassen.



Gleich nach dem Der Film kam natürlich heraus, die Wunde war noch frisch, und nach einigen Fernsehauftritten im Jahr 1986 verschwand Patton dann für fast 25 Jahre vom Radar. Es war nicht so, dass ihm keine Rollen angeboten wurden, sagte er, aber er war emotional ausgelaugt von dem, was mit ihm passiert ist Ein Albtraum in der Elm Street 2 und hatte genug von der homophoben Kultur des Hollywood der 1980er Jahre.

Es war eine definitive Entscheidung, mit der Schauspielerei aufzuhören, sagte Patton. Es war nicht durch Abnutzung. Es war nur – ich musste aufhören.

Der eigentliche Wendepunkt kam 1987, als ihm die Rolle eines schwulen Charakters in einem TV-Piloten angeboten wurde. Es wäre für Patton ein bedeutender Schritt nach vorne gewesen, ganz zu schweigen von der LGBT-Vertretung. Zu dieser Zeit waren queere Charaktere hauptsächlich auf Very Special Episodes beschränkt – und selbst dann war ihre Anwesenheit eine Seltenheit.

„Hollywood sah aus wie eine Geisterstadt. Du würdest Leute sehen und drei Monate später wären sie tot.'

Währenddessen wurde Patton selbst immer noch angewiesen, im Schrank zu bleiben. Ich saß mit 14 schwulen Männern an einem Tisch, die mir Dinge sagten wie: ‚Wird es deiner Freundin gut gehen? Wenn die Leute dich fragen: Bist du schwul? Fühlen Sie sich wohl, wenn Sie sagen, dass Sie es nicht sind? “, erinnerte er sich.

Dies war natürlich nicht das erste Mal, dass Patton unter Druck gesetzt wurde, herauszukommen. Aber der Zeitpunkt des Gesprächs – auf dem Höhepunkt der AIDS-Epidemie – brachte ihn an seine Grenzen.

Hollywood sah aus wie eine Geisterstadt. Sie würden Leute sehen und drei Monate später wären sie tot, sagte Patton. Ich dachte, Mein Gott, die halbe Welt liegt im Sterben und diese Leute sitzen hier und unterhalten sich. Ich habe mich dafür nicht [schauspielern] gemacht.

Das Showbusiness war einst Pattons Zufluchtsort gewesen, und seine frühen Erfahrungen als Schauspieler in New York waren das erste Mal, dass er sich wirklich wohl fühlte. Es war nicht nur Freddys Rache die einen Schatten auf das Showbusiness warfen: Patton sah endlich in größerem Maßstab, dass die Unterhaltungsindustrie und der Schrank vorerst untrennbar miteinander verbunden waren.

Ich habe Sicherheit im Theater gefunden und bin im Theater rausgekommen, sagte er. Dies ist ein Ort, an den ich gekommen bin, um mich sicher zu fühlen. Ich bin nicht hierher gekommen, um ein Gefängnis zu bauen, in dem man leben kann. Und das – in meinen Gedanken war das, als der Schlüssel verriegelt wurde und dann endete ich.



In mancher Hinsicht, Patton hat sein Leben weitergeführt. Nachdem er Hollywood verlassen hatte, zog er zurück nach New York, wo er eine Karriere als Innenarchitekt einschlug. Das führte ihn schließlich nach Palm Beach, Florida. Er hat sich der Architektur verschrieben und ist vor neun Jahren mit Hector Morales Mondragon, seinem heutigen Ehemann, nach Puerto Vallarta gezogen. Die beiden besitzen eine erfolgreiche Galerie und einen Laden. Als wir nach Mexiko gezogen sind und ich auf einer unbefestigten Straße lebe, dachte ich, Nun, da ist die Periode dazu , sagte er über seine Schauspielkarriere.

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Aber es dauerte nicht lange nach seinem Umzug, dass die Produzenten des Dokumentarfilms von 2010 Nie wieder schlafen: Das Vermächtnis der Elm Street fand Patton mit Hilfe eines Privatdetektivs und rief ihn an. Obwohl er zögerte, vor einer Kamera zurückzutreten, insbesondere um zu diskutieren Ein Albtraum in der Elm Street 2 , Patton wurde von der Anstrengung, ihn zu finden, beeinflusst. Obwohl er einiges bedauert – ich hatte keine Ahnung, dass ich fett bin, bis ich das Ding gesehen habe, sagte er – gab ihm der Dokumentarfilm zum ersten Mal seit Jahrzehnten ein öffentliches Profil.



Joey Foley / Getty Images

Patton auf der Bühne während eines Albtraum in der Elm Street 2 Frage-und-Antwort-Runde am 7. September 2013 in Indianapolis.

Seitdem hat Patton seine Entscheidung, die Schauspielerei aufzugeben, überdacht. Er kehrt langsam zurück in die Unterhaltungsindustrie, ein anderes Umfeld als damals, als er ihr Ende der 80er Jahre den Rücken kehrte. Und er findet eine Balance zwischen dem Leben, das er für sich selbst geschaffen hat, und seiner ersten Leidenschaft. Er hat bereits einen Film in Berlin gedreht und war letztes Jahr in drei anderen zu sehen.

Ich glaube wirklich daran, wenn es dir in den Weg kommt und es wirklich cool ist, sag einfach ja, denn die Möglichkeiten, die mir im Leben geboten werden, sind Möglichkeiten, für die viele Menschen ewig arbeiten, sagte er. Und wenn es Ihnen nicht gefällt, können Sie aufhören. Ich gehe zurück und verkaufe meine Geldbörsen in Mexiko und es geht mir gut.

Abgesehen von der Schauspielerei hat Patton zahlreiche Auftritte auf Horror-Conventions gemacht, was er vorher nie in Betracht gezogen hätte Niemals wieder schlafen . Durch Konventionen und die Horror-Community im Allgemeinen erkannte Patton den positiven Effekt Freddys Rache hatte auf so viele Fans, vor allem queere Menschen, die sich so selten mit Entsetzen dargestellt sehen.

Aber da Patton sich absichtlich aus Hollywood herausgezogen hatte – und sich von jeder Diskussion über Freddys Rache — er war überrascht, als er erfuhr, dass der Film in den Augen von . von einem enttäuschenden Scheitern übergegangen war Albtraum Fans zu einem schwulen Kultklassiker. Und er war noch überraschter, als er herausfand, dass er zu einer schwulen Ikone unter dem Radar geworden war – schließlich war seine andere Hauptrolle ein queerer Teenager in einem Film mit Cher. Patton beschrieb Fan-Interaktionen mit schwulen Männern, die ihm sagten: Du warst die erste Person, die ich jemals auf der Leinwand gesehen habe, von der ich dachte, dass sie mich zurück lieben würde.

Und sein scheinbares Verschwinden trug nur noch zur Intrige bei.

Ich hielt mich nicht für berühmt. Ich dachte nur, ich wäre ein Versager und ein Versager, sagte Patton. Ich wusste nicht, dass ich als ikonisch galt.



Es ist gewesen eine komplizierte Reise, um seine Berühmtheit zu akzeptieren, zumal sie mit einer schmerzhaften Erfahrung in der Vergangenheit verbunden ist. Aber da Patton sein Fandom angenommen hat, hat er Trost in der Rolle des Anwalts gefunden. Zwischen Freddys Rache und sein Wiederauftauchen in Niemals wieder schlafen , Patton wurde mit AIDS diagnostiziert, was er eine lebensverändernde Erfahrung nennt. Und davon erholte er sich fast nicht: Zum Zeitpunkt seiner Diagnose hatte Patton pneumozystische Lungenentzündung und Krebs und Tuberkulose, wog 130 Pfund, hatte keine T-Zellen und eine Viruslast von 4 Millionen.

Ich war tot, sagte er.

Pattons Ex-Freund war in den 80er Jahren an AIDS-bedingten Komplikationen gestorben, und Patton war zu dieser Zeit wiederholt getestet worden. Seine Ergebnisse waren immer negativ, also hörte er auf, darüber nachzudenken.

Ich dachte nur, Ich bin einer dieser Leute , er sagte. All diese Jungs denken, sie seien „einer dieser Leute“ und das sind sie im Allgemeinen nicht.

Patton hat eine allgemeine kulturelle Ignoranz gegenüber der Realität von HIV festgestellt, weshalb er sich entschieden hat, über seinen Status zu sprechen, insbesondere auf Horror-Conventions, auf denen solche Dinge selten diskutiert werden. Ich beginne meinen Pitch immer mit: ‚Ich werde 57 Minuten über Freddy Krueger reden, und dann musst du mir drei Minuten über AIDS geben‘, sagte er über seine Kongressreden.

'Ich habe eine Wand der Wut angezapft, die so riesig war, dass ich nicht wusste, dass sie da war.'

Es obliegt der älteren Generation, die diese Dinge weiß, sie jüngeren Leuten zu erzählen und zu sagen, noch 1985, noch 1990, es war nicht so, und das muss man wissen, sagte Patton. Ich finde, das gehört zu meinem Job. Ich bin Zeuge von etwas. Ich habe AIDS gesehen. Ich habe die Verwüstung davon miterlebt. Ich habe echte Homophobie miterlebt. Und ich erzähle nur meine Geschichte.

Seitdem Patton wieder aufgetaucht ist, hat er Angebote von Verlegern und Produzenten erhalten, die daran interessiert sind, dass er seine Geschichte erzählt. Als er die Idee erkundete, ein Buch über seine Erfahrungen zu schreiben, entdeckte er, wie tiefgreifend Freddys Rache beeinflusste ihn immer noch. Ich dachte, ich hätte es beruhigt, sagte er. Als ich anfing, wirklich zu recherchieren, stieß ich auf eine Wand der Wut, die so riesig war, dass ich nicht wusste, dass sie da war. Ich hatte viele dunkle Nächte der Seele, ging in meinem Schlafzimmer auf und ab, Warum zum Teufel tue ich das?

Patton landete schließlich auf dem Schrei, Königin Dokumentarfilm, mit Unterstützung von Executive Producer Roman Chimienti, einem eingefleischten Fan von Ein Albtraum in der Elm Street 2 .

Wie Patton es ausdrückte, ist der Dokumentarfilm seine Katharsis.

Es ist vielleicht nicht so einfach, wie er gehofft hatte. Nach einem Interview vor der Kamera für Schrei, Königin , nahm Sholder Patton beiseite und schlug vor, dass es für ihn vielleicht an der Zeit sei, darüber hinwegzukommen.

Ich hatte das Gefühl, dass er sehr wütend war, und es schien, als ob er viel gegen den Autor gerichtet hätte, sagte Sholder. Ich dachte, dass Mark dieses Ding vielleicht ein wenig übertrieben hat. Die Erfahrung hatte für ihn offensichtlich eine viel persönlichere Bedeutung als für mich.



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Und Chaskin, obwohl er auch mit Patton sympathisiert, behauptet, dass er in seinem Drehbuch oder in Kommentaren, die er darüber machte, nie etwas Böses beabsichtigte Freddys Rache in den Folgejahren. Auf die konkrete Frage nach Pattons Behauptung, er habe die damalige homophobe Atmosphäre für den Film ausgenutzt, schrieb Chaskin: Wenn man es so ausdrückt, klingt es fast teuflisch.

Sobald der Dokumentarfilm veröffentlicht ist, wird Patton vielleicht wirklich in der Lage sein, Freddys Rache für immer hinter ihm. So wie es aussieht, schwankt er weiter und präsentiert das Porträt von jemandem, der alles gesehen und gelebt hat, um davon zu erzählen, aber auch jemand, der weiterhin mit dem Unrecht zu kämpfen hat, das ihm angetan wurde – und die Männer, die dieses Unrecht sagen, haben es vielleicht nie getan geschehen.

Es liegt eine echte Macht darin, keinen Fick zu geben, sagte Patton mit etwas, das einem Schulterzucken ähnelte. Es ist mir egal, was jemand von mir denkt. ●